Category: искусство

Неизвестные факты об известных художниках

Факты о жизни известных художниках, касающиеся их рождения, образования, быта не сложно отыскать в библиотеках и интернете. А что касается тех событий, которые были, не так заметны в их жизни, но столь значимы в их творческой деятельности... Многие даже не догадываются как какие то мелочи могут повлиять на судьбу человека и как они могут подвигнуть на создание гениальных произведений. В данной статье мы раскрываем интересные, а порой даже вызывающие факты из жизни Диего Ривьеры, Рафаэля Санти, Клода Моне, Винсенат Ван Гога, Ивана Шишкина и Микеланджело Буонаротти.

Collapse )
Alex_P

Караччиоло и жена Потифара

Giovanni Battista Caracciolo, прозванный Battistello, родился во второй половине XVI века в Неаполе и в Неаполе же умер в 1635 году, сотворив немало зла и написав множество замечательных картин, многие из которых балансируют на грани гениальности.

caracciolo 02
Collapse )
Толерантность, любовь, творчество

Рембрандт, Рубенс и библейский Самсон

Оригинал взят у marinagra в Рембрандт, Рубенс и библейский Самсон
96892_or
Питер Пауль Рубенс. Самсон и Далила. Фрагмент. Ок. 1609 г.
Национальная галерея, Лондон.


Силач Самсон (Книга Судей, главы 13-16) - один из самых колоритных ветхозаветных персонажей. Хотя этот любвеобильный богатырь и считается судьей израильским, он гораздо больше похож на бесшабашного разбойника. История Самсона, на первый взгляд, напоминает грубоватую народную сказку или незамысловатый боевик, где скудного умом, но обаятельного героя-супермена интересуют только битвы да женщины.
Collapse )
Толерантность, любовь, творчество

ДИЕГО ВЕЛАСКЕС. «МЕНИНЫ»

Оригинал взят у marinagra в ДИЕГО ВЕЛАСКЕС. «МЕНИНЫ»


Диего Веласкес. «Менины»
1656 г. Холст, масло, 318 х 276 см
Прадо, Мадрид

Где живопись? Все кажется реальным
В твоей картине, как в стекле зеркальном.
Франсиско де Кеведо – Диего Веласкесу

Рассказывают, что французский поэт-романтик Теофиль Готье, увидев полотно Веласкеса «Менины», в изумлении воскликнул: «Где же картина?». И его легко можно понять. Мастерство Веласкеса кажется поначалу таким естественным и немудреным, что зритель чувствует себя не сторонним созерцателем произведения искусства, а заинтересованным свидетелем изображенных событий. Переживая перед картиной застывшее мгновение давно отшумевшей жизни, он задается вопросами отнюдь не академическими: кто все эти люди? Почему они собрались вместе? Что здесь происходит? Постараемся удовлетворить естественное зрительское любопытств

Collapse )
2013.Апрель.

Фламандский художник Питер Мёленер..

Цитата сообщения ВЕнеРИН_БАШМАЧОКФламандский художник Pieter Meulener (1602–1654).

Сражение  II  при Нёрдлингене , 1634 (скорее всего, "запечатлен" момент перед битвой; как известно, при Нёрдлингене было два мощных сражения)*

Collapse )

2013.Апрель.

Фламандский живописец Себастьян Вранкс..

Цитата сообщения ВЕнеРИН_БАШМАЧОКФламандский живописец Sebastian Vrancx (1573-1647).

Себастьян Вранкс ( Sebastian Vrancx); род. 22 января 1573, Антверпен; † 19 мая 1647 тамже ) — фламандский живописец и гравер эпохи барокко.Прошел обучение в мастерской Адама ван Ноорта  , учениками которого также были многие знаменитые художники, такие как Питер Пауль Рубенс,Якоб Йорданс и Хендрик ван Бален   и др. Около 1600г. продолжил учебу в Риме у южнонидерландского художника Пауля Бриля,   переселившего туда из Антверпена.Основным направлением в творчестве Себастьяна Вранкса было изображение батальных, библейских и аллегорических сцен, а также жанровых зарисовок. Себастьян Вранкс — один из ведущих художников-баталистов того времени. Его полотна были в коллекции Питера Пауля Рубенса. Он неоднократно помогал Яну Брейгелю Старшему   и выступал в качестве соавтора отдельных работ живописца. Кроме того, Вранкс работал над картинами вместе с Франсом Франкеном Младшим, Рубенсом, Хендриком ван Баленом, Франсом Снейдерсом и Йоосом де Момпером.Воспитал несколько учеников, среди которых лучшим считался Франс Снейдерс. В работах Себастьян Вранкс ощущается влияние современной ему итальянской живописи и работ Питера Брейгеля Старшего. Себастьян Вранкс — автор стихов, комедий и трагикомедий.  Состоял деканом цехового объединения художников — гильдии Святого Луки в Антверпене. Был главой района и капитаном городской милиции. В настоящее время полотна живописца находятся в коллекциях Королевского музея изящных искусств в Антверпене, Groeninge Museum в Брюгге, амстердамском Rijksmuseum и Noordbrabants museum в Хертогенбосе. Несколько рисунков и картин Себастьяна Вранкса представлены в собраниях Эрмитажа в Санкт-Петербурге, Музее искусств Гарвардском университет, парижском Лувре и ряде других музеев мира.  Использовал также имена: Sebastiaan Franck, Sebastiaen Franck, Sebastian Franck, Sebastiaan Franks, Sebastiaen Franks, Sebastian Franks, Sebastiaen Vrancx.

Притча о слепых: слепой ведет слепого

Collapse )

2013.Апрель.

Джованни (Джан) Лоренцо Бернини...

Автопортрет. 1623

Бернини Джовани Лоренцо - АВТОПОРТРЕТБернини (Bernini) Джованни (Джан) Лоренцо (7.12. 1598, Неаполь, - 12.11. 1680, Рим), знаменитый итальянский скульптор, художник и архитектор. Учился у отца - скульптора Пьетро Бернини. Очень рано проявил большой скульптурный талант - его первая работа, голова ребенка (мрамор), относится к 1608 г. - и восемнадцати лет создал замечательную группу "Аполлон и Дафна", отличающуюся необыкновенною нежностью очертаний. Апогея своей известности Бернини достиг при папе Урбане VIII, который, для украшения храма св. Петра, поручил ему устройство часовни над гробом апостола. К лучшим работам Бернини относятся памятники Урбану VIII, Александру VII и графине Матильде. В области архитектуры значительнейшей его работой является колоссальная колоннада у собора св. Петра. По приглашению Людовика XIV, Бернини в 1665 г. отправился в Париж, где работал преимущественно над планами для постройки Луврского дворца; последний, однако, строился впоследствии по плану французского архитектора Клода Перро. Возвратившись в Рим, Бернини умер в 1680 г. и погребен в церкви Санта-Мария Маджюре.
Бернини был творцом нового светского стиля - барокко, ставшего в последующие века главнейшим фактором современного, культурного переворота в искусстве, но долгое время подвергавшегося преследованиям со стороны всяких приверженцев "академической" рутины, которым казалось, что внесенные Бернини отступления от строгого классического стиля грозят водворением анархии в искусстве. Только в новейшее время критика воздала должное Бернини, как одному из величайших представителей искусства своего времени.
Основные работы: «Экстаз святой Терезы» (1645–1652 гг., Рим, Церковь Санта Мария делла Виттория), «Давид» (1623 г., Рим, Галерея Боргезе).

Аполлон и Дафна
Аполлон и Дафна. 1622-1625. Мрамор Каррары. 243 см. Галерея Боргезе, Рим

Collapse )
Groucho

История пары копий

Когда-то, давным-давно, так давно, что старики и не припомнят, ещё в XVII столетии, жил да был в городке Бассано дель Граппо человек по имени Джованни Батиста Вольпато. Был он математик, алхимик, естествоиспытатель, немного врач, немного гравёр, живописец и, конечно, автор популярных трудов по истории и технике живописи. Разумеется, это был вовсе не тот Вольпато, портрет коего с замечательным мастерством набросала Ангелика Кауфманн, а совсем другой, из раньшего времени.

Giovanni Battista Volpato 1 Giovanni Battista Volpato
Collapse )
2013.Апрель.

Художник Карло Маратта.

Художник Карло Маратта.



Автопортрет, Королевский музей изобразительных искусств Бельгии

 <b>Carlo Maratta</b> :  <b>Carlo Maratta</b> :  -  - Royal Museum of Fine Arts of BelgiumКарло Маратта, также Маратти (ит. Carlo Maratta, род. 13 мая 1625 г. Камерано близ Анконы — ум. 15 декабря 1713 г. Рим) — итальянский художник и архитектор эпохи барокко, принадлежавший к римской школе живописи.
Талант художника проявился у К.Маратта ещё в детстве. В возрасте 12 лет был отправлен своими родителями в Рим, в обучение к живописцу Андреа Сакки. У Сакки Маратта оставался на протяжении многих лет и рассматривал его всю свою жизнь как старшего друга и учителя.
В 1650 году к молодому художнику приходит известность — после того, как он удачно выполнил заказ на алтарную картину, Маратта был представлен папе Александру VII, который затем обеспечивал художника заказами. Ряд алтарных полотен работы К.Мапатта до сих пор находятся в римских церквях.
В 1704 году К.Маратта был посвящён папой Климентом XI в рыцари, награждён церковным орденом и становится придворным живописцем французского короля Людовика XIV, который был покорён искусством мастера, увидев его полотно, изображавшее Дафну. В то же время Людовик разрешил К.Маратта продолжать свою работу в Риме.
Был также талантливым архитектором, разработавшим проекты многочисленных зданий.
В 1700 году художник становится президентом римской Академии Святого Луки.
Карло Маратта содержал обширную мастерскую, где стажировались его многочисленные ученики. Карло Маратти
Портрет папы Климента IX , 1669, Эрмитаж, Санкт-Петербург.
Collapse )